KRACAUER nos define el Avant Garde, su intención, el lenguaje del cine, la construcción del arte cinematográfico a través de los movimientos vanguardistas.
KRACAUER
EL MOVIMIENTO DE LA AVANT-GARDE
El cine
experimental tiene su origen en el movimiento europeo de la avant-garde
de los ´20, compuesto por pintores (principalmente) y escritores.
Sede en
París, influenciado por surrealismo, acogió estímulo de cines nacionales:
expresionismo alemán, comedia americana, suecos y sueños, rusos e ingeniosos
métodos de montaje.
Intenciones
de la a-v. El “cine puro”.
Tomaban a
la historia como imposición externa, buscaban eliminar las cadenas del
argumento en favor de un cine purificado. Jean Epstein (1921): “No existen
(nunca lo hicieron) argumentos, sino situaciones sin pies ni cabeza”. Luego
(algunos directores) reconocimiento limitado de la historia.
Lenguaje
cinemático
Se buscaba
decir cualquier cosa en un lenguaje característico del cine, por eso interés
por técnicas y artificios cinemáticos.
“La menos
realista de las artes” (Brunius)
Asociados
con dadaístas, cubistas y surrealistas, los directores de la a-g concebían al
cine como un medio artístico en el sentido convencional.
Intenciones
que guiaban al director de la a-g: 1) Organizar el material con ritmos
productos de sus impulsos interiores, no imitar esquemas de la naturaleza.
2) Inventar
formas, más que registrarlas o descubrirlas.
3) Transmitir,
a través de las imágenes, contenidos que fueran una proyección exterior de sus
visiones.
ENFASIS EN EL RITMO. Aspiraban a una suerte de música
visual.
La intrusión
en la realidad que registra la cámara.
Las tomas
de la vida real funcionan como elementos de composiciones que excluyen la
naturaleza salvaje.
La tendencia
a la abstracción.
El énfasis
en el contenido. Films surrealistas. En la 2da. Mitad de los ´20 el
énfasis se fue trasladando del ritmo al contenido. Bajó la influencia del
surrealismo, la a-g intentó transferir a la pantalla secuencias oníricas,
desarrollos psicológicos, procesos inconcientes o subconcientes. Influencia
Freud y (menos) el marxismo.
Los films
surrealistas se basan en la creencia que la realidad interior es infinitamente
superior a la realidad exterior.
Ya en 1925
René Clair se negaba a creer “que el cine sea el mejor medio de expresión
surrealista”.
Conclusiones
Al liberar
al cine de la tiranía del argumento, lo someten a la del arte tradicional,
inyectan el arte dentro del cine.
Recordar
los experimentos de la a-g en lenguaje cinemático, montaje rítmico y
representación de procesos cercanos a lo inconciente.