Introducción
Quiero centrar mi trabajo en lo
que fue Andy Warhol como personaje más que en su obra, ya que encuentro
que él es su obra más representativa,
porque abarca todas sus otras obras. Para comprender mejor el fenómeno de
Warhol creí necesario primero revisar los acontecimientos históricos que lo
rodearon, para así entender mejor su obra y por ende a él.
También
quise destacar la forma de vida que él llevó y como logra a través de algunas
actitudes una personalidad llena de misterios y dudas.
Creí
necesario también revisarlo a él como una obra suya, tal vez haciendo un
paralelo entre él y alguna obra.
Biografía
Andy Warhol, uno de los personajes más influyentes en la
pintura de la segunda mitad del siglo XX, nació como Andrew Warhola al parecer
entre 1928 y 1931 ya que no sé ah podido comprobar su verdadera fecha de
nacimiento, en Forest City, Pennsylvania, Norteamérica. Su familia de origen
Checo consiste en su padre, su madre y dos hermanos uno mayor y otro menor.
Estudia
durante cuatro años en el Carnegie Institute of Tecnologi, en Pittsburg y luego
de graduarse en 1949 parte a Nueva York donde rápidamente comienza a ganar fama
como artista comercial, es aquí donde acorta su nombre a Andy Warhol, por un
error en la publicación de un dibujo. En 1952 tiene su primera exposición
individual y para el 55 ya era el famoso pintor comercial de NY. En los
siguientes años participa en varias exposiciones hasta que en el año 60 produce
su primera obra basada en personajes de cómics y comienza también como pionero
en el proceso de óleo y tinta el cual le permite producir una serie de imágenes
repetitivas, que comienza en el62 con el bote de sopas Campbell.
Un
diván se convierte en el punto de reunión de jóvenes amantes de los
experimentos reunido entorno a Warhol, el cuál es conocido como "The
Factory" donde una serie de ayudantes lleva a cabo la realización de la
obra de Warhol.
A
partir de 1963 Warhol comienza a hacer cine, calificado como
"Underground", llega a filmar alrededor de 75 películas. En el 65 empieza
a trabajar en una banda de rock llamada "The Velvet Underground".
El 3
de junio de 1968, Valerie Solanis una feminista va a su estudio (factory) le
dispara tres balazos en el pecho, hiriendolo gravemente. Después de una larga
recuperación continua trabajando y funda en 1969 la revista inter/viw y publica
su libro de filosofía de Andy Warhol la A a la B, continua trabajando y
exponiendo asta el día de su muerte el 22 de febrero de 1887 a causa de una
operación.
Cuando Andy Warhol comienza a desarrollarse como
artista, estaban sucediendo una serie de cosas en el mundo y más
específicamente en los Estados Unidos.
Más o
menos en la década del 50 se comienzan a ver en E.E.U.U.
Algunos cambios muy importantes, como por ejemplo
que este es el periodo de la posguerra y la gente esta profundamente marcada y
dolida por esta situación, por esto surgen todo tipo de estrellas y Super
héroes que se encargarían de subir el autoestíma de la población
estadounidense. Todos estos personajes llegan a las familias a través de la
televisión, que es el gran invento que en la época y gracias al enriquecimiento
que sufre el país casi la mitad del país poseía una T.V. Es así como también
con la cantidad de dinero que la gente poseía el país cae en otro problema, el
del consumismo, dado que la T.V. en conjunto con un alza en el dinero familias
daban a la gente un sinfín de posibilidades de cosas que podían obtener para
tener una vida más cómoda y mejor.
La gente común y todo el mundo en general en los
E.E.U.U. ahora sólo se preocupa de superficialidades de la imagen externa, del
dinero, de las posesiones y olvida los verdaderos valores.
Tenemos entonces a un personaje que tiene una
cultura diferente a la americana ya que sus padres son extranjeros y su madre
con la que más estuvo hablaba poco ingles, es por este motivo que Andy es más
perspectivo que cualquier americano ya que él nota de inmediato cualquier
particularidad en la cultura americana. Es así como Warhol va tomando
lentamente una actitud ante la vida muy especial, se convierte en un producto
de la época, algo que se puede comprar o vender con facilidad, se olvida que es
una persona y muestra a la gente a un hombre tímido, amable, incluso sonriente
y un poco ausente. Todo lo que lo rodea es creado, su pelo, sus fotografías y
sus obras eran un gran mercado, tal vez un culto al consumismo, a la imagen
externa y al dinero o al contrario este culto en verdad lo que quería era
criticar a la sociedad superficial de la época.
Andy Warhol sigue al pie de la letra esta imagen y
su obra también. Los temas de sus obras son por ejemplo las estrellas de cine y
todo lo que a estas las rodea, toma como sus mejores ejemplos a Marilyn Monroe,
a Elvis Presley y Elisabeth Taylor, por que ellos representan el deseo de fama
de la gente normal y dan una esperanza ya que ellos fueron normales. También
toma en cuenta a los actores de 15 minutos que representan el espíritu de
fugacidad de la época.
Para
Andy el arte era un negocio así como los negocios eran arte, se dejaba llevar
por su personaje el cual era esencial para llamar la atención del cliente, sin
este personaje, que representaba todo lo que el hombre común quisiera ser tal
vez el éxito hubiese sido más difícil, pero el pintor se aprovecho de la prensa
sensacionalista y de algunos misterios sobre su vida para mantener la atención
sobre él. Andy Warhol borró la separación entre verdad y fantasía.
La obra de Andy Warhol es en definitiva la
representación del hombre en los años 50y 60 con todo lo que este podía aportar
y es así como se refleja en cada detalle de su ob
ra, en la pintura que usa que es de lo más moderno y
artificial posible, también lo es la técnica, las impresiones de un mismo
dibujo muchas veces repetido iban completamente contrarias a lo que era el
verdadero arte original y sentimental, los sentimientos más nobles no
entran en el arte de Warhol, solo entran
sentimientos creados de deseo y la satisfacción de estos. Los colores también
son pensados de esta forma por eso son fuertes y limpios, pero al mismo tiempo
no tienen relación con el dibujo.
Creo
que Andy Warhol fue muy importante y necesario para nuestra cultura, fue un
hombre que se fijó en lo que ocurría a su alrededor y expreso lo que sentía por
esto y esa es en mi opinión de que un verdadero artista debe procurar,
representar bajo su percepción creativa lo que ocurre en el mundo a su
alrededor y no crear obras incomprensibles que si solo el autor comprenderá, más
vale que solo las imagine.
"Andy Warhol"
Un producto de Andrew Warhola
Examen
Estética II
Prof.
Cecereu
Universidad
de Chile
Joanna
Morrison Hölzel
II
año plástica
11de
Diciembre de 1998
Bibliografía
Enciclopedia
Encarta
Enciclopedia
Grolier
Internet
Buscador
Alta Vista
Andy
Warhol
Editorial